ob četrtkih, od 17. septembra 2026 do 14. januarja 2027, od 17.00 do 20.00
Nadaljevalni tečaj risanja v jesenskem semestru je namenjen vsem, ki želijo poglobiti svoje
znanje in izrazne možnosti v risbi ter nadaljevati z razvijanjem temeljnih likovnih kompetenc.
Tečaj je primeren tako za udeležence prejšnjega nadaljevalnega tečaja kot tudi za nove
tečajnike, ki že obvladajo risarske veščine in si želijo sistematičnega, a ustvarjalno
zastavljenega vodenja.
Program je zasnovan s poudarkom na postopnem nadgrajevanju risarskega znanja in
poglabljanju osebnega izraza. Vsako srečanje temelji na premišljeni nalogi z jasnim ciljem:
udeleženci bodo razvijali razumevanje kompozicije, prostorskih odnosov, svetlobe in tona,
materialnosti in risarske površine. Nekatere naloge se bodo izvajale v dveh zaporednih
srečanjih, kar bo omogočilo dovolj časa za poglobljeno delo in refleksijo.
Delo bo potekalo v različnih okoljih – od ateljeja do muzeja ali zunanjega prostora – z
namenom, da udeleženci razvijejo sposobnost risarskega opazovanja v različnih kontekstih.
Pri tem jih bo spremljalo stalno mentorsko vodenje z individualnimi usmeritvami,
korekturami in spodbudo za samostojno likovno razmišljanje.
Udeleženci bodo preizkusili in med seboj kombinirali različne risarske tehnike: svinčnik,
oglje, pastel, tuš, akvarel in kolaž. Spoznali bodo tudi osnove teorije barve in skozi tehnike
akrila in gvaša poglobili znanje slikarskega upodabljanja predmetov. Poleg tehničnega znanja
bodo postopoma razvijali tudi likovno samostojnost, sposobnost izbire in refleksije lastnega
ustvarjalnega procesa.
Tečaj obsega 60 šolskih ur.
Terminski razpored srečanj:- 17. in 24. september
- 1., 8., 15. in 22. oktober
- 5., 12., 19. in 26. november
- 3., 10. in 17. december
- 7. in 14. januar
|
|
Cena: 570 EUR, za
Prijatelje Narodne galerije in abonente 456 EUR
V ceno je všteta uporaba ustvarjalnega materiala.
Program
1. srečanje: Perspektiva prostora v muzeju ali zunaj njegaGlede na vremensko napoved bomo risali zunanjo podobo ulice ali notranjih prostorov
muzeja z načeli linearne perspektive.
Tehnika: svinčnik.
2. srečanje: Tihožitje s steklom
Študijsko risanje odsevov svetlobe in predmetov s svinčniki, kjer bodo udeleženci nadgradili znanje tonske modelacije in odnos svetlobe ter sence.
Tehnika: svinčnik.
3. in 4. srečanje: Tihožitje z odsevnimi predmeti
Študijsko slikanje in razumevanje barv v predmetih z odsevnimi površinami v tehniki akrila ali
gvaša. Tehnika: akril ali gvaš.
5. srečanje: Risanje teksture predmetov v stalni zbirki Prirodoslovnega muzeja
Udeleženci bodo skozi risanje predmetov na lokaciji pridobili poglobljeno razumevanje teksture in oblike predmetov skozi natančno opazovanje. Tehnika: svinčnik.
6. in 7. srečanje: Risanje akta
Risanje akta s poudarkom prostora in scenografske postavitve v tehniki oglja ali svinčnika. Udeleženci bodo nadgradili razumevanje risanja človeškega telesa in načela perspektive. Tehnika: oglje ali svinčnik.
8. in 9. srečanje: Risanje in slikanje akta s poudarkom na teksturah in barvitosti
Umestitev akta v barvito scenografsko postavitev preko katere bomo barvno obravnavali
odnose med barvami in teksturami v slikarski tehniki. Tehnika: akril ali gvaš.
10. srečanje: Kontrastni kolaž
Obravnavanje tihožitja skozi črno beli kontrast s pomočjo tehnike kolaža. Tehnika: kolaž.
11. in 12. srečanje: Zaznavanje in risanje teksture
Risanje in slikanje kompozicije iz različnih vrste lesa. Prepoznavanje in razumevanje vzorcev v
tehniki lavirane risbe in akrila ali gvaša. Primerjava obeh likovnih del in iskanje lastne
izraznosti. Tehnika: akril ali gvaš.
13. srečanje: Risanje motivov živali v stalni zbirki Narodne galerije
Risanje motivov živali, preko katerih se bodo udeleženci ob opazovanju slik v stalni zbirki Narodne galerije spoznali s strukturo in značajem živalske forme. Tehnika: svinčnik.
14. srečanje: Botanična risba
Risba sobne lončnice v tehniki akvarela, kjer bodo udeleženci spoznali obliko in strukturo rastlin. Tehnika: akvarel.
15. srečanje: Botanična risba
Risanje barvitega šopka v tehniki pastelnih kred na sivem papirju. Tehnika: pastel.
*Pridržujemo si pravico o spremembe programa.
Tečaj vodi akad. slikarka Suzana Brborović.
Suzana Brborović (1988) je leta 2013 diplomirala iz slikarstva na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani pri prof. Bojanu Gorencu. Leta 2014 se je za daljše obdobje preselila v Leipzig, kjer je študirala slikarstvo v okviru podiplomskega programa (Meisterschüler) na Akademiji za vizualno umetnost v Leipzigu in leta 2016 uspešno zaključila študij pod mentorstvom prof. Heriberta C. Ottersbacha. Svoje delo je predstavila na številnih samostojnih in skupinskih razstavah v Sloveniji in tujini. Za svoje delo je prejela več nagrad in priznanj, med drugim leta 2011 nagrado Essl Art Award, leta 2012 študentsko Prešernovo nagrado in leta 2019 priznanje Riharda Jakopiča ter leta 2025 Nagrado Majskega salona in Grand Prix 60. Ex-tempora Piran. Njena dela so vključena v zbirke kot so Albertina, Moderna galerija, Riko in druge. Leta 2022 se je preselila iz Leipziga v Kranj, kjer trenutno živi in dela.